Филмска или ТВ понуда? Шта аутори о књизи морају да знају

Садржај

• Валерие Петерсон: Холи, шта аутор може финансијски очекивати од филма или ТВ посла? Велико богатство?
• ВП: Рецимо да режисер прилази аутору да одабере свој рад. Шта бисте му рекли или њу?
• ВП: А шта је са самим ауторима, онима који се желе укључити у креативни процес прављења својих филмских или телевизијских серија?
• ВП: Рецимо да сте склопили договор за права драматичних перформанса. Колико дуго између посла и гледања књиге прилагођене на позорници или екрану? Односно, докле год аутор постане ТВ или филм, хм, "познат"?

Велики новац? Креативна контрола? Инстант слава?

Када се продају драматична права на књигу, важно је управљати очекивањима од посла и преговарачким процесом. Холли Фредерицк из књизевне агенције Цуртис Бровн Лтд. раздваја цињенице од фикције када је у питању филм и ТВ права на књигу.

Валерие Петерсон: Холи, шта аутор може финансијски очекивати од филма или ТВ посла? Велико богатство?

Холли Фредерицк:Иако би било сјајно да би клијенти могли бити милионери као резултат њихових филмских и телевизијских послова, то се обично не догађа.

Али, посао индиректно помаже продаји књиге, помаже књизи и ауторском профилу.

На пример, овде у Цуртису Бровну, у тренутку када се снима филм или ТВ продаја, обавестио сам Јонатхана Лионса. Он надгледа наше одељење за страна права и жели да вести одмах добије, јер страни издавачи воле да чују о књизи. Продаја филмских права повећава шансе да књига - која иначе није другачије покупљена - буде преузета у иностраном преводитељском споразуму.

И, наравно, ако се пројекат стави на екран, он заиста може позитивно утицати на продају књига, што је циљ сваког аутора и издавача. Поготово с оним новим филмом или ТВ насловницом!

ВП: Рецимо да режисер прилази аутору да одабере свој рад. Шта бисте му рекли или њу?

ХФ: Па, за своје клијенте Цуртис Бровн, материјал бирам само за искусне произвођаче - продуценте који су имали искуства или као извршни директор који ради за компанију која набавља материјал, или као продуцент који развија производ и продаје га у атељее и мреже. Писци и режисери и глумци и глумице - сигурно је додатна вредност што су људи привржени пројекту, али сет вештина продуцента је заиста јединствен јер је делимично креативан, али тада морају знати где да пронађу финансирање.

Произвођачи морају бити агресивни на свим различитим нивоима - морају саставити тим, а затим морају усмјерити креативни развој имовине, а затим пронаћи купца и они морају пронаћи новац.

Свима је у интересу да пројекат добије најбоље шансе да се направи, а искусни произвођач је апсолутно критичан за то. То су људи које желите да стоје иза ваших пројеката - тако да ја обично не бирам материјал директно писцима и редитељима.

За оне друге заинтересоване стране, никада у потпуности не затворим врата, али кажем им: "Иди нађи продуцента, партнера са њим или њој и врати се код нас." Трудимо се да делује што боље за све журке, али већина писаца - чак и најбољи на свету - нису склони да се попну са његовом или њеном шољом и кажу: „Хоћете ли да финансирате мој филм?“ Снажан произвођач је неопходан.

ВП: А шта је са самим ауторима, онима који се желе укључити у креативни процес прављења својих филмских или телевизијских серија?

ХФ: Зависи од тога да ли пројекат производи студио или самостално.

Разговарали смо о новцу, па ћу рећи док бих волео да продајем све своје књиге студијима за много новца, оно што се догађа са студијима је да књига оде у студио а понекад је то баш као да одете у црну рупу .

Студио каже: "Хвала вам пуно" и затворили су врата, а нема толико могућности да се аутор укључи. Чујете о ничему тек 12 или 18 месеци касније када вам кажу да пројекат иде напред или су одлучили да га одустану.

На независној страни, без детаљнијег договора о споразуму - јер су сви различити - рећи ћу да самостално настајање може отворити могућност, ако аутор одабере, да прилагоди сопствени материјал и репродукује већу улогу у креативном процесу и ја бих сходно томе структурирао посао.

ВП: Рецимо да сте склопили договор за права драматичних перформанса. Колико дуго између посла и гледања књиге прилагођене на позорници или екрану? Односно, докле год аутор постане ТВ или филм, хм, "познат"?

ХФ: Рекао бих да телевизија вероватно има најкраћи период у коме ћете знати хоће ли ваш пројекат кренути даље. Фаза се може развијати годинама и годинама. Обе књиге за младе за одрасле "Тхе Оутсидерс" С.Е. Хинтон и "Аддие Праи" Јое Давида Бровн-а (који је био основа за филм "Папер Моон") развијају се годинама - са ТВ-ом је циклус само краћи.

Склапа се ТВ договор, унајмљује се писац, а онда слиједи само низ препрека - прилагођавање књиге пилот-сценарију. Ако је то добро, постоји наредба за пилота и они пуцају у пилота. И то се нада да започиње серијски поредак - али пре и касније знате хоће ли ваш пројекат прећи на следећи корак или не.

Договори за позорнице трају веома дуго, а развојни процес у [музичком] позоришту заиста је дуготрајан. Морате не само да уклоните своја права, већ морате сакупити тим креативних сарадника, укључујући либретисте и текстописце и књижевнике и режисере. А онда компонујете, и креирате, па морате то да радите, а онда морате наћи финансијера и онда резервисати позориште. Сви ови кораци трају дуго.

Филмови су углавном негде између, али ти временски оквири могу се увелико разликовати.

Холли Фредерицк, филмска и телевизијска агентица књижевне агенције Цуртис Бровн Лтд. у Нев Иорку, започела је своју каријеру у Литерарној агенцији Сусан Сцхулман. Дуги низ година била је извршна директорица за Академију за номинацију за режисера Алана Ј. Пакула. Похађала је Барнард Цоллеге и УСЦ Сцхоол оф Цинематиц Артс.